在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求所垄断，并将此放在教学目标的首位，用它作为衡量美术学科教学成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生被动地跟在教师后面去模仿，他们观察到什么？感受到什么？领悟到什么？一切很难找到答案。我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈美术作品的创造呢？????????????

?????我在教学“交通工具”一课时，就发现有很多学生的作业涂涂改改，还有学生在下面小声地自言自语：“我不画了，我不会画！”我当时感到很奇怪，明明刚才一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具，还告诉我要画一件怎样的交通工具呢。于是，我把一个原先要画摩托车的小男孩找来，问他为什么不画了，他指着自己只画了几笔的摩托车告诉我，不知道这个画那里，不知道那里画什么。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画？连最基本的摩托车的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？创造不是闭门造车，而是对已有知识经验的综合运用和提高。????????????

????生活中处处有美，艺术家就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，他们如同一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获的方法，掌握捕获的时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发，以提高学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，从生活中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。